«Φανταστικό Συναξάρι»
Συναυλία για ορχήστρα εγχόρδων και αφήγηση
Ορχήστρα Εγχόρδων NOMOS
Διεύθυνση ορχήστρας Δημοσθένης Φωτιάδης
Αφήγηση Σταύρος Καραγεωργιάδης
Κυριακή 29 Μαρτίου 2026 ώρα 20.00 – Ξενιτίδειο Πνευματικό Κέντρο Αριδαίας
Τιμή εισιτηρίου : Κανονικό 12,00 €, Παιδικό – Νεανικό 7,00 €
Προπώληση : Βιβλιοπωλείο Συμβολή
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Χένρι Πέρσελ (1685-1695): «Σακόνα» για έγχορδα.
Σάμιουελ Μπάρμπερ (1910-1981): «Αντάτζιο» για έγχορδα.
Γκέοργκ Φρίντριχ Χέντελ (1685-1759): Εισαγωγή από το ορατόριο «Μεσσίας».
Οτορίνο Ρεσπίγκι (1879-1936): «Σισιλιάνα» από τη σουίτα αρ. 3 για έγχορδα.
Κζίστοφ Πεντερέτσκι (1933-2020): Τρία κομμάτια σε μπαρόκ ύφος για έγχορδα.
Τζων Τάβενερ (1944-2013): «Ο Αμνός» για έγχορδα.
Σόλωνας Μιχαηλίδης (1905-1979): Δύο Βυζαντινά σκίτσα για έγχορδα, «Μήτηρ τεθλιμμένη» και «Ο Εσταυρωμένος».
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαx (1685-1750): «Άρια» από την ορχηστρική σουίτα αρ. 3 σε ρε μείζονα.
Καρλ Τζένκινς (1944): «Παλλάντιο» κοντσέρτο γκρόσο για έγχορδα.
Στη συναυλία «Φανταστικό Συναξάρι» για ορχήστρα εγχόρδων και αφήγηση λογοτεχνικού κειμένου, η συνομιλία της μουσικής με το κείμενο προσκαλεί τον ακροατή να κοιτάξει «προς τα μέσα» και να ανακαλύψει την ιερότητα που κρύβεται στην απλότητα.
Το λογοτεχνικό κείμενο της εκδήλωσης αφορά το διήγημα «Νήφωνας ο κελλιώτης (Φανταστικό Συναξάρι)» από το βιβλίο «Ανθολόγημα τεχνημάτων» του Χρήστου Γιανναρά.
Ο τίτλος παραπέμπει σε θρησκευτικό κείμενο (Συναξάρι) και ο όρος «Φανταστικό» προϊδεάζει τον ακροατή ότι δεν πρόκειται για μια ιστορική βιογραφία ενός αγίου, αλλά για μια λογοτεχνική κατασκευή στην οποία η μουσική σχολιάζει με τη δική της «γλώσσα» την αφήγηση. Η αφήγηση χρησιμοποιεί τη μορφή του βίου ενός ερημίτη για να μιλήσει για βαθύτερες υπαρξιακές και πνευματικές αλήθειες όπως η άσκηση και η εσωτερική μεταμόρφωση, η σταδιακή απογύμνωση από το «εγώ» και η επιδίωξη της ένωσης με το Όλον. Οι εκλεκτοί συντελεστές της εκδήλωσης καταφέρνουν να δημιουργήσουν μια μοναδική ατμόσφαιρα, με βαθύτερες υπαρξιακές και πνευματικές αλήθειες.
Ορχήστρα Εγχόρδων NOMOS
Η Ορχήστρα Εγχόρδων NOMOS, αποτελείται από δώδεκα εξαίρετους μουσικούς μέλη της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης. Δημιουργήθηκε το 2012 με αφορμή το φεστιβάλ ανοιχτής έκφρασης και δημιουργίας «ΚΟΘ Underground» του Συλλόγου Μονίμων Υπαλλήλων της Κ.Ο.Θ., στο οποίο εμφανίστηκε για τρεις συνεχόμενες χρονιές. Συμμετείχε μεταξύ άλλων στον κύκλο «Κυριακάτικα Πρωινά» της Κ.Ο.Θ., στον 3ο κύκλο Μουσικής Δωματίου Κομοτηνής, στο φεστιβάλ CosmoClassical 2022 στην Καβάλα, στους εορτασμούς της Αυγουστιάτικης Πανσελήνου της Εφορείας Αρχαιοτήτων Ροδόπης στο Αρχαίο Θέατρο Μαρώνειας καθώς και σε συναυλίες του Δήμου Κιλκίς, του Συλλόγου Φίλων Γραμμάτων & Τεχνών Σερρών και του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, γνωρίζοντας την γενναιόδωρη αποδοχή του κοινού. Στις συναυλίες της παρουσιάζει ενδιαφέροντα προγράμματα πρωτότυπων έργων αλλά και έργων σε μεταγραφή για το συγκεκριμένο ορχηστρικό σύνολο. Συνεργάζεται συχνά με διακεκριμένους μουσικούς ως σολίστ και διευρύνει το ρεπερτόριο της με έργα από διάφορα είδη μουσικής. Οι ερμηνείες της χαρακτηρίζονται από καλλιτεχνική ποιότητα, αμεσότητα και ζωντάνια.
Βιολί: Μαρία Σπανού, Εύη Δελφινοπούλου, Κωνσταντίνος Καμπάνταης, Κωνσταντίνος Παύλακος, Πόπη Μυλαράκη, Ευαγγελία Κουζώφ, Τίμος Αναστασιάδης, Βιόλα: Δημήτρης Δελφινόπουλος, Παύλος Μεταξάς, Βιολοντσέλο: Δημήτρης Πολυζωίδης, Ντμίτρι Γκουντίμοβ, Κοντραμπάσο: Μιχάλης Σαπουντζής
Δημοσθένης Φωτιάδης | Διεύθυνση ορχήστρας
Ο Δημοσθένης Φωτιάδης σπούδασε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης βιόλα, ανώτερα θεωρητικά και διεύθυνση ορχήστρας. Συνέχισε τις σπουδές του στη Hochschule für Musik, Münster και στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας από όπου αποφοίτησε με άριστα. Είναι μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, ιδρυτικό μέλος του ANIMUS Quartet, ενώ διδάσκει βιόλα και μουσική δωματίου. Ως μαέστρος έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Συμφωνική Ορχήστρα και την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, τη Balkan Youth Symphony Orchestra, την Ορχήστρα Εγχόρδων ΝΟΜΟS, την Ορχήστρα ProMusica, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Κ.Ω.Θ., καθώς και με διάφορα άλλα μουσικά σύνολα σε πρώτες εκτελέσεις έργων σύγχρονης μουσικής.
Σταύρος Καραγεωργιάδης | Ηθοποιός
Ο Σταύρος Καραγεωργιάδης, γεννημένος στην Αριδαία. Είναι Πτυχιούχος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής «Προσκήνιο» Ροντίδη, ενώ η καλλιτεχνική του εκπαίδευση περιλαμβάνει την Ανωτέρα Δραματική Σχολή «Ίασμος» – Βασίλης Διαμαντόπουλος και το «Θέατρο των Αλλαγών» στην Αθήνα. Εκεί μαθήτευσε δίπλα στους Θοδωρή Αθερίδη, Νικορέστη Χανιωτάκη, Αλέξανδρο Ρέλλο κ.ά. Είναι ιδρυτικό μέλος των θεατρικών ομάδων Έκφραση Αλμωπίας από το 2008 και άρατος στη Θεσσαλονίκη από το 2011 μέχρι και σήμερα. ‘Eχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους σκηνοθέτες Γιώργο Κιουρτσίδη, Βασίλη Τσικάρα και Αχιλλέα Ψαλτόπουλο. Σε επίπεδο σπουδών έχει ερμηνεύσει εμβληματικούς ρόλους του διεθνούς ρεπερτορίου, όπως Κλαύδιο στον «Άμλετ» (Σαίξπηρ), Ηρώδη στη «Σαλώμη» (Ουάιλντ) και τον ομώνυμο ρόλο στον «Τζών Γαβριήλ Μπόρκμαν» (Ίψεν), ενώ έχει αναμετρηθεί με έργα των Σοφοκλή, Ευριπίδη, Αριστοφάνη. Στον κινηματογράφο πρωταγωνίστησε στις ταινίες μικρού μήκους «Ταξίδι στην άκρη της νύχτας», «Friktoria», «Παρένθετη Μητέρα», «Τρεις Υπάρξεις» συμμετέχοντας παράλληλα σε παραγωγές όπως «Έξοδος 1826», «Πολιορκία», και «Το Πέντε». Διακρίνεται για την πειθαρχία, την ευρεία ερμηνευτική γκάμα και τη βαθιά προσήλωση στη τέχνη του.
